GIURIA
Giuria PierrotDanza2026
Danza Classica
Danza Contemporanea
Danza Modern
Propedeutica e Predanza 6-11 anni
SILVIA CURTI
Diplomata all’Accademia Nazionale di Danza di Roma nel 1991, Silvia Curti inizia la sua carriera professionale sempre nel 1991 danzando al Teatro dell’Opera di Roma, in qualità di Solista e Prima Ballerina, sotto la direzione artistica di Elisabetta Terabust e Vladimir Vassiliev.
Con il Teatro dell’Opera di Roma ha danzato coreografie di Roland Petit, Leonide Massine, Amedeo Amodio, Zarko Prebil, D. Allen, Vladimir Vassiliev.
Dal 1993 al 1997 Silvia Curti danza con la compagnia Balletto di Roma diretta da Franca Bartolomei e Walter Zappolini, interpretando coreografie di Robert North, Vittorio Biagi, Giuseppe Carbone, J. Smith, Luc Bouy, Luciano Cannito e Elisabetta Rulli.
Nel 1997 torna con la compagnia del Teatro dell’ Opera di Roma, allora diretta Amedeo Amodio, dove prosegue la sua carriera. Con la decennale direzione di Carla Fracci, in qualità di Prima Ballerina, ha preso parte agli spettacoli Lungo Viaggio nella notte di Natale di Paul Chalmer accanto a Vladimir Vassiliev, Requiem per Edith Stein di Fabrizio Monteverde, Gerusalemme di Luc Bouy, Dio Salvi la Regina di Mario Piazza, Turandot, Principessa Chinese di Luca Veggetti.
Nella serata dedicata a Vaslav Nijinskij, si è alternata nei tre ruoli principali femminili, La Signora delle mele nel balletto Till Eulenspiegel, una delle due fanciulle in Jeux, e nel ruolo dell’Eletta ne Le Sacre du Printemps.
In occasione della tournée a Mosca con il Teatro dell’Opera, ha danzato al Teatro Bolshoi il ruolo dell’Eletta ne Le Sacre du Printemps e Jeux. Inoltre è stata La principessa Florina in La Bella Addormentata nel bosco nella versione di Paul Chalmer, ha danzato il Pas de trois nel Lago dei Cigni nella versione di Galina Samsova, Esmeralda di Gabriel Popescu, il famoso Passo a quattro e L’uccello di fuoco.
Dal 2005 è Insegnante di tecnica accademica alla Scuola di danza del Teatro dell’Opera di Roma e assistente alle coreografie per la cura e la preparazione degli allievi della Scuola nelle produzioni del Teatro dell’Opera: Schiaccianoci di J.Y. Lormeau, Bella Addormentata di P. Chalmer, Pulcinella di L. Massine, Petruska di M. Fokine, Cleopatra di V. Khomyan, La Sylphide di N. Kellet, La Gitana di P. Chalmer, La Bayadère di R. Avnikjan, Lo Schiaccianoci di S. Muchamedow, Le avventure di Pinocchio di F. Monteverde, Raymonda di Carla Fracci, Il corsaro di V. Khonyakov, Carmen di P. Alli, Coppelia di E. Vu An, Day on Earth di D. Humphrey, Grand Rytme di M. Van Hoecke, Attila di P. L. Pizzi, A midsummer night’s dream di P. Curran.
Ha inoltre realizzato la coreografia di La pietra di Diaspro regia C.M. Muti.
CLAUDIA ROSSI
Si diploma nel 1991 presso l’Accademia Nazionale di Danza di Roma.
Approfondisce lo studio del Modern-Jazz all’Alvin Ailey Dance Center, alla Steps e alla Broadway Dance Center di New York, dove ha continuato a recarsi annualmente. Ha lavorato come ballerina in innumerevoli produzioni televisive sia Rai che Mediaset. Come Assistente Coreografa ha collaborato, tra gli altri, con Mauro Mosconi, Marco Garofalo, Garrison Rochelle, Daniel Ezralow, Bill Goodson, Carl Portal.
Dal 2004 al 2011 è stata insegnante di Modern-Jazz e assistente coreografa nella trasmissione Amici di Maria De Filippi. Collabora con Bill Goodson alle coreografie del musical La cage Aux Folles e Full Monty, per gli shows televisivi Panariello non esiste (Giorgio Panariello), Sogno e son desto (Massimo Ranieri), Il Meglio d’Italia (Enrico Brignano) per lo spettacolo teatrale di Enrico Brignano Tutto suo Padre, per il tour Amo di Renato Zero, per lo spettacolo Sistina Story con Enrico Montesano e Pippo Baudo, con Daniel Ezralow per lo spettacolo Open e con Carl Portal per le coreografie del El amor brujo.
Ha realizzato, tra le altre cose, le coreografie per il TIM TOUR, Gran Gala UNICEF, Italia's Got Talent , Let's Dance (Canale 5), Premio Suio Terme per il Cinema, Campagna pubblicitaria Gucci 2014, Live Performance per Italian Pavillon 72nd Cannes Film festival, Rufa Contest 2019 / David LaChapelle. Firma e coreografa le Live Performance Burning Man Experience e Meta-Human con il regista Mauro Stancati per la RUFA - Rome University of Fine Arts - nelle stagioni 2024 e 2025.
Le molteplici esperienze professionali e di studio la portano al contempo ad una particolare attenzione verso la Pedagogia della Danza intesa come continua ricerca ed evoluzione del movimento e della sua trasmissione.
Nel 2017 si laurea con il massimo dei voti presso l’Accademia Nazionale di Danza per l’insegnamento delle discipline coreutiche, Indirizzo Danza Contemporanea. Svolge una intensa attività di insegnamento con stage, workshop, corsi di formazione professionale e aggiornamento insegnanti su tutto il territorio Nazionale. Attualmente docente e membro del direttivo di MP3 Project, centro artistico polifunzionale diretto dal coreografo Michele Pogliani.
VALERIO DE VITA
Laureato presso l’Accademia Nazionale di Danza di Roma:
- 2011: Diploma Accademico di I Livello in Danza Contemporanea ad indirizzo tecnico-analitico (con una tesi sulla Danza Educativa in relazione alla coreografia di Mats
Ek).
- 2017: Diploma di II Livello al Biennio Specialistico per la formazione dei Docenti in Discipline Coreutiche indirizzo Danza Contemporanea con votazione 110/110 con lode
con una tesi sulla metodologia della Tecnica Floor Work applicata ai ragazzi preadolescenziali.
· Tecnica Accademica con docenti del Teatro dell’Opera di Roma, Scala di Milano, A.N.D., Alvin Ailey Dance School, Peridance School di New York, Studio Harmonique di
Parigi:
F. Bennati, F. Tavarelli, G. C. Tessitore, F. Corazzo, A.M. Galeotti, Vlastimil Harapes, Vladimir Fedianine, S. Banika, P. Vismara, P. Santoro, G, Cianci, F. Grieco.
· Modern e New Modern Dance con illustri maestri presso centri nazionali ed internazionali, stage di approfondimento e aggiornamento:
· Tecnica Graham: Elsa Piperno;
· Tecnica Limon: Cristina Caponera, Giorgia Maddamma, Rodolpho Leoni;
· Tecnica Cunningham: Dino Verga, Stefania Brugnolini, Roberta Garrison e Susana Hayman-Chaffey;
· Tecnica Horton: Ana Marie Forsythe, Tracy Inman e Max Luna III;
· Post Modern Dance
Release Technique, Tecnica Floor work e Contact Improvisation con L. Martorana, O. Bizzarri, E. Celli, S. Ramos, M. Zannettino, C. Lanselle e A. Barbarossa.
· Nuovi linguaggi della danza contemporanea:
Ricky Bonavita, Mauro Astolfi e Michele Merola.
· Tecnica Modern-Jazz con Cristina Cangalanti, Virginie Richard, Gisella Biondo, Roberto Salaorni, Bill Goodson, Mia Molinari.
Studia alcuni dei repertori della danza moderna e contemporanea tra cui:
- “La Sagra della primavera” di Maurice Bejart,
- “Set and Reset” di Trisha Brown,
- “Il Tavolo Verde” di Kurt Jooss,
- “il Lago dei Cigni”, “Carmen”, “Giselle”, “Bella Addormentata” e “Grass” di Mats Ek,
- “Scramble” di Merce Cunningham,
- “Nelken Line” di Pina Bausch.
La sua realizzazione nel campo coreutico l’ha portato a prediligere il lavoro delle nuove tendenze della danza contemporanea attraverso percorsi formativi con:
- Pompea Santoro e Ana Laguna, dirette collaboratrici di Mats Ek;
- Chisato Ohno, Shahar Binyamini e Adi Salant per la tecnica Gaga;
- Gigi Caciuleanu direttore del “Ballet National du Chili”;
- Cecily Campbell, danzatrice della “Trisha Brown Dance Company”.
Nel 2007 entra nella “Compagnia Excursus” diretta da Ricky Bonavita & Theodor Rawyler ricoprendo il ruolo di DANZATORE in tutte le sue produzioni dal 2007 fino ad oggi.
Nel 2010 diventa Assistente Coreografo e Didattico di Ricky Bonavita.
https://www.pindoc.it/it/compagnia-excursus.html
Nel 2011 viene prodotto dalla Compagnia Excursus e dal 2018 “PinDoc” sostenuto dal MIC e dalla Regione Siciliana creando:
o “Wild Eyed”;
o “Giglio di Mare” (in collaborazione con il CRM - Centro Ricerche Musicali, creato per ArteScienza 2015);
o “ScontrIncontri” (musiche originali di Massimiliano Cerioni, in coproduzione con il CRM – Centro Ricerche Musicali, creati per ArteScienza 2014 “Segno Infinito”);
o “L’Alchimista Bianco” (in collaborazione con Ass. Cult. Collettivo Teatrale Bertolt Brecht);
o “Due Uomini Sfiniti” (coproduzione Rosa Shocking / Festival Tendance 2018).
"Metropolis" (produzione Pindoc 2024 e in cooproduzione con Artescienze2024)
https://www.pindoc.it/it/valerio-de-vita.html
Dal 2011 al 2013 DANZATORE per “Botega Dance Company” e per la compagnia “Celli Contemporary Ballet”, dirette entrambi dal coreografo Enzo Celli, con il quale ha preso parte in alcune tourneè
nazionali e internazionali tra i quali:
o Nel 2011 in Russia al Russian Drama Theatre (Città di Ufa) e al Theatre Centre Na Strastnom di Mosca.
o È ospite, nel 2012 all' "APAP" con spettacoli al DNA Theatre e al festival "Between the Sea" con spettacoli al “Norristown DanceFest” a Philadelphia e “Dance Gallery Festival” ad
Huntville, presso la Sam Houston State University. (Durante la permanenza in Texas, ha prestato assistenza al coreografo Enzo Celli nelle classi tenute nella University Theatre Center). Sempre sotto
il nome del “Gallery Festival” danza all'Alvin Ailey American dance Theatre, NY.
o Nel 2011 fa parte del corpo di ballo del Musical "Capitan Kuk" prodotto da Rai Fiction e dal Ministero della Salute, in anteprima all'Auditorium Parco della Musica.
Dal 2008 al 2016 DANZATORE per la compagnia “Il Cerchio e il Centro” diretta da Rossana Longo con la quale prende parte per 8 anni nelle stagioni danza del Teatro Arcobaleno e inoltre:
o per “DanzOpera” e “Otello in Danza” in tourneè Spagnola: (Valencia) “Teatro Talia”, (Catarroja) “Teatro Auditorium di Catarroja Francisco”, (Castellon) “Auditorium e Palazzo dei
Congressi”, “Teatro Principal de Castellon”.
o durante una permanenza a Riba Roja collabora presso il “Conservatorio Profesional Municipal de Danza”.
DANZATORE per la Compagnia “Settima Diminuita – Opere in Musica”:
o “La Vedova Allegra” (2006)
o “Cin-ci-là” (2008)
DANZATORE per il gruppo “Studio Festi” della compagnia “Valerio Festi” per l’inaugurazione di:
o “Costa Crociere” (2005)
o “Special Olympics European Youth Games Roma 2006”.
DANZATORE nel 2010 con l’Associazione Culturale “I Giardini di Antares” di Alessandro Sena per lo spettacolo “Traiano il giovane Imperatore di Roma” con la regia di Alessandro Sena e le coreografie di Michelle Ellis, presentato presso i Mercati Traianei di Roma.
Vincitore di molti premi come danzatore tra cui:
o 1° premio al Concorso Città di Montecatini Terme 2006;
o 1° premio al concorso nazionale di Danza Dance Two Thousands di Fasano 2007:
o 1° posto al XX Concorso Rieti Danza Festival;
o 1° posto Concorso Internazionale Barcellona Dance Award 2010;
o 1° posto al Frascati DanceOpen 2014.
Come coreografo vince, tra i vari:
o Concorso Internazionale di Coreografia “PremioRoma Danza 2015”;
o Concorso Internazionale “PremioRoma Danza 2017”;
o “Premio delle Arti 2018”.
Nel 2017 viene chiamato come coreografo per l’Opificio Choreographic Project diretta da Diana Florindi in “Peccati di Chore 2017” coreografa “(IM)Mobbing”.
Per l’Accademia Nazionale di Danza:
o danza presso il NorrlandsOperan di Umea la produzione “Sjokor och Stekare” coreografia di Oretta Bizzarri e regia di Staffan Aspergren;
o partecipa a varie manifestazioni importanti tra i quali: Resid'AND 2016, RomAfamFest 2016, Giornata Internazionale della Danza "GID@AND";
o Teatro delle Rose - “Le sette età dell’uomo” coreografie di Mario Piazza e Ludovic Party;
o viene chiamato nel 2017 come coreografo per lo spettacolo ”WeDust” mettendo in scena “Trionfi di vita”.
Vince il bando Resid’and 2020/2021 portando in scena “L’amore coinvolto” per il triennio universitario indirizzo danza contemporanea.
Ospite in numerosi Festival Nazionali e Internazionali sia come coreografo che come danzatore tra i quali:
o 37ª Stagione di Danza e Arti Integrate
o Festival del Teatro Civile
o Oltre la linea 2014/2015 - Circuito regionale Campania/Calabria
o Invito alla Danza 2015
o Fondazione Roma Europa
o Kuopio Dance Festival 2017 (Finlandia)
o 369gradi
o Festival TenDance
o TNT - Teatro Nuovo Torino
o Villa Celimontana Festival
o Circus - Estate Romana
o The Dance Gallery Festival 2012 (New York e Houston).
o Rome Chamber Music Festival 2023
o Artescienza
o Narnia Festival
o Festival I solisti del teatro.
o Padova Festival Internazionale 2021 - Lasciateci Sognare
o Festival Barocco Alessandro Stradella
o Festival Segni Barocchi
o Calvi Festival 2021
o Festival Fisiko - Festival internazionale di azioni cattive
o Gender Bender International Festival
o Being Human 2019
o Divino Music Festival 2017
Dal 2007 svolge un’intensa attività didattica presso scuole e associazioni private sul territorio regionale e nazionale. Questo ha permesso di incrementare le sue conoscenze e le sue competenze
attraverso numerosi aggiornamenti in campo didattico, stilistico e tecnico elaborando una propria cifra stilistica. Gli studi pedagogici hanno implementato uno studio razionale e ben accurato di una
metodologia efficace di studio della danza per bambini, ragazzi e adulti.
Dal 2020/2021 è stato docente di Arti Coreutiche – classe A058 – presso l’Istituto Umberto Eco di Alessandria.
Dal 2021 è docente di Arti Coreutiche – A058 – presso il Liceo coreutico paritario Dance Art Faculty di Roma.
Nel 2024 pubblica su “AIRDanza Journal: fonti, teorie, didattica e scena n.1” rivista scientifica promossa e curata da AIRDAnza un articolo sulla figura del docente all’interno dell’istituzione
scolastica pubblica.
https://www.kinetes.com/airdanzajournal.html
ELENA VITI
Docente di Propedeutica della Danza presso l’Accademia Nazionale di Danza di Roma dal 1977; dall’anno 2004-2005 è docente di Metodologia e Tecnica della Propedeutica e Metodologia e Tecnica della Danza Educativa nei Trienni e Bienni specialistici dello stesso Istituto.
Ha svolto la sua attività didattica rivolta ai bambini, sia presso i corsi interni all’Istituto, sia presso numerose Scuole Elementari Statali delle capitale nell’ambito della sperimentazione relativa all’inserimento dell’Educazione al Movimento e della Danza Educativa in atto ad opera dell’Accademia stessa.
Dal 2006 segue la progettazione didattica e la coordinazione delle esperienze di Tirocinio pratico svolte dagli studenti dei Bienni specialistici con bambini delle scuole elementari.
Dall’anno accademico 2009-2010 è Docente a contratto presso la Facoltà di Scienza dell’Educazione e della Formazione dell’Università di Roma “La Sapienza” per la materia Educazione al Movimento.
Dal 2001 è docente di Metodologia della Danza Educativa secondo i programmi dell’AND nel Corso di formazione per Danzeducatori organizzato dalla Associazione per le arti Mousiké di Bologna, Ente accreditato dal MIUR per la formazione del personale della scuola.
E’ socio fondatore e membro del consiglio direttivo dell'Associazione DES-Danza Educazione Scuola, per la quale ha curato le iniziative relative ai Progetti Pilota realizzati dai soci nelle scuole pubbliche di tutta Italia e le relative pubblicazioni.
Ha pubblicato i testi “Educare alla Danza” e “La Danza per i bambini” , per la casa editrice Gremese di Roma, entrambi tradotti in francese.
Ha collaborato con la rivista Chorégraphie-Studi e ricerche in Danza dal 1993 al 1999, con saggi e articoli sulla didattica della danza ai bambini in contesti sia specialistici che educativi.
Collabora attualmente con la rivista Expression-Dance Magazine.
Hùa partecipato a numerosi Convegni di studio nazionali e internazionali sulla danza per bambini, la danza nella scuola e la medicina della danza come relatrice, coordinatrice e conduttrice di laboratori, in qualità di esperta di danza nell’educazione e nella formazione.